Casi Jazz (Almost jazz)

16 parts18 pages03:0928 days ago24 views
Flute, Oboe, Clarinet, Soprano Saxophone, Tenor Saxophone, Trumpet, French Horn(2), Trombone, Tuba, Piano, Bass, Guitar, Timpani, Percussion(2)
"Casi Jazz". Lo dice todo. Me imagino que algo hay en la composición que puede o quiere recordarlo, así me lo parece a mí. No pretendo ser un jazzista, sólo enredar un poco y probar todo lo que se me ocurre. Como decimos por estos pagos: soy un "catacaldillos". Espero que les guste. 17-06-18: Modificados los dos compases finales.

Antonio José: El mozo de mulas, Preludio

21 parts16 pages05:04a month ago26 views
Piccolo, Flute, Oboe, English Horn, Clarinet(2), Bassoon, French Horn(2), Trumpet(2), Trombone(2), Timpani, Percussion, Harp, Strings(5)
El argumento de esta obra procede de un episodio de D. Quijote. Trata de los amores de D. Luis de Vargas y Escalante y Dña. Clara. Para no ser reconocido D. Luis se disfraza de mozo de mulas. Después de varias vicisitudes al final los padres de ambos consienten en la boda en la que D. Quijote es testigo espada en ristre. La ópera dura casi tres horas y al decir de los entendidos, es magnífica. El libreto es de Manuel F. Fernández-Núñez y Lope Mateo. La orquestación de un fragmento del segundo acto que quedó inconclusa (pero terminada en piano) fue completada por Alejandro Yagüe en 1986. Desgraciadamente este compositor ha fallecido recientemente. La ópera en versión orquestal se estrenó por primera vez en el Fórum Evolución de Burgos el 12 de noviembre de 2017. He adoptado un tempo aproximado a cómo se escucha este preludio (sólo un fragmento) en el disco del documental sobre la vida y la obra de Antonio José. Este disco sólo se puede adquirir en: http://antoniojose.org/wp/ El arpa del compás 37-38 lo ha confeccionado mike320 (https://musescore.org/es/node/271488#comment-832446), yo sólo lo he intentado copiar, con no demasiada fortuna, en mi partitura. El archivo de la partitura original de Antonio José está depositado en: Archivo del Ayuntamiento de Burgos (España) http://archivo.aytoburgos.es/burgos/images/raw/1/1@49588/100285111111

Vasili Kalinnikov: Sinfonía nº 2, 2º. Mv.

19 parts15 pages05:482 months ago37 views
Flute(2), Oboe(2), Clarinet(2), Bassoon(2), French Horn(2), Trumpet, Tuba, Timpani, Harp, Violin(2), Viola, Cello, Contrabass
De las decenas de músicos nuevos –nuevos para mí– que estoy conociendo gracias a YouTube, Vasili Kalinnikov fue el primero que se destacó con fuerza inmediata cuanto lo escuché y tengo una especial sensibilidad hacia su música. Otros músicos con los que me siento también muy complacido son Alla Pavlova, Miguel Marqués y Antonio José. Os ofrezco, pues, el segundo movimiento de su segunda sinfonía, que espero os guste. Tal como la escucho tocada por orquestas mi tempo es muy rápido, pero si hago caso de la indicación de V. Kalinnikov, podría considerarse muy lento. En fin no tengo conocimiento de música como para saber las razones de una u otra opción, y al fin y al cabo también es cosa de gustos.

Antonio José: Balada [Ballad]

3 parts7 pages05:013 months ago107 views
Violin, Cello, Harp
Antonio José Martínez Palacios es un gran desconocido de la música española. Nació en Burgos (España) el 12 de diciembre de 1902 y fue alevosamente asesinado por un grupo fascista al inicio de la guerra civil española el 8 de octubre de 1936. Según se cuenta en el documental realizado sobre su figura (todavía inédito para el público), debido a envidias y rencores suscitados por su genialidad y su radical independencia, ya que se negó a ser manipulado por los poderes fácticos del momento. El propio Maurice Ravel lo consideraba el más prometedor músico español del momento y el mejor del siglo XX. Durante cuarenta años de dictadura se ha ocultado su figura y muy recientemente se le está rescatando del olvido (http://antoniojose.org). A pesar de su corta vida su obra es inmensa y todavía se está descubriendo. No he podido encontrar libre de derechos (de edición) nada más que el segundo tiempo de esta obra: "II Balada", los otros dos son "I Romance" y "III Danza"; que transcribiré cuando me sea posible. Su audición completa la pueden escuchar en: (https://www.youtube.com/watch?v=Dr_q1Bg8X7c). Otra obra que no he podido encontrar libre es su magnífica “Sinfonía castellana” (https://www.youtube.com/watch?v=tNdafiKUm1M) que me gustaría mucho transcribir para MuseScore. La escritura de los compases 40 a 43 está interpretada por mí y confeccionada con la ayuda de Mike320 (https://musescore.org/es/node/270159). - 28-04-18: Después de esta conversación con Mike320 (https://musescore.org/es/node/271488) he comprendido que el glissando de Arpa de los compases 40 a 43 estaba mal ejecutado y he apagado su sonido. Las notas se escuchan así, creo, lo más parecido a lo que sería un glissando bien ejecutado (todavía no he aprendido música como para saber qué notas van exactamente en el glissando). El archivo es la escritura original de Antonio José y procede del Archivo Municipal de Burgos (España): Signatura: AMBu. AJ-1/13/

Gracias

13 parts21 pages03:023 months ago65 views
Flute, Oboe, Clarinet, French Horn(3), Trombone, Timpani, Harp, Violin(2), Cello, Contrabass
Empecé esta composición en mayo de 2017 con el propósito de agradecer a mis primeros 10 seguidores. Estaba tan asombrado y anonadado que no supe pasar de los 6 primeros compases (flauta y oboe), y me quedé atascado durante semanas. Fue entonces cuando os dediqué mi transcripción de la “Fantasía sobre Carmen” de Sarasate, que estaba transcribiendo por aquél entonces. Aunque esa percepción sea muy particular, he de decir que esos 6 primeros compases reflejan mi asombro y un montón de emociones contrapuestas. Mal que bien, mes y medio o dos después pude continuar con la composición y la orquestación; pero no me pareció lo suficientemente buena y lo volví a dejar. Con la proximidad de mis 50 seguidores tuve que ‘ponerme las pilas’ y hacer lo que he podido, aunque sólo sea para dejar testimonio de mi agradecimiento. De todas formas, y aunque eso no se aprecie en la composición, creo que en las últimas semanas me he sentido más ágil componiendo. Siento no poder ofrecerles algo mejor elaborado… quizá algún día…; estoy en ello. Gracias por su atención a todos mis seguidores/as.

Concierto de violín y orquesta, IIº mv. Una época que viene

14 parts27 pages08:584 months ago225 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Trombone, Tuba, Timpani, Violin, Strings(4), Cello
- Mi corazón me dice que esta composición refleja bastante bien mi estado de ánimo durante los últimos meses. Mi cabeza me dice que le faltan muchos matices (lo que traduzco como una orquestación más fluida y variada). Pero ya no le hago tanto caso a mi cabeza como antaño, puede que mis emociones no tengan tantos matices como a mi cabeza le gustaría. Es algo que tendré que averiguar según vaya aprendiendo música. - Comencé a escribir esta partitura en abril o mayo del 17, al mismo tiempo más o menos que la anterior publicada (“Una época que se va”), . Al principio eran piezas separadas, ésta empezó como Nueva 10 (partituras que comienzo sin idea, o sentimiento previo alguno). A finales de julio o primeros de agosto mi mujer, con la que he estado casado más de 30 años, me dejó. Entonces el primer movimiento de este concierto tomo vía y lo compuse de manera bastante fácil y rápida, y le puse el título que tiene. En él concentro todos los sentimientos que me produjo la situación, no sólo respecto a la separación con mi mujer, sino a mis experiencias de abandono y carencia de toda una vida. Creo que no es trágico ni pesimista, lo siento más bien como nostálgico y lleno de sensibilidades sutiles, y en algunas notas contiene el germen del segundo movimiento: 'la época que viene'. - Concebí la pieza presente como IIº movimiento del concierto, el 19-10-17. Dos composiciones que, en principio, no tenían nada que ver entre sí (sus melodías son muy diferentes) se engarzaron así en una misma obra. La he estado componiendo desde entonces y me ha resultado más difícil de hacer que el primer movimiento, sobre todo el sector A. - Después de ‘’llorar’ la perdida en el Iº, el IIº lo inicio con la alegría de la liberación. El primer sector me salió de corrido y me gusta tanto que lo repito en la obra. No obstante en el sector “A” expreso todas las nuevas actividades cotidianas de las que he tenido que hacerme cargo. La separación implicó mi traslado a una ciudad pequeña, el comienzo de mis clases en una academia de música, el tener que cocinarme la comida, lavar, adaptar la casa (que era de ambos) a mis costumbres, preparar la cena de noche vieja y comida de año nuevo para mi familia (hermana, sobrinos y un primo), como era tradicional… acabé agotado. El sector A es el que más variaciones tiene y no estoy seguro de haberlo terminado, puede que vuelva a él en otro momento. - Después de tanto agobio que me impuse el día 1 cogí un catarro-indigestión que en parte, creo, fue una somatización; me duró una semana y estuve postrado con mucha fiebre el 2 y el 3. Una vez decidí que ya estaba bien de agobiarme y que me iba a tomar las cosas con más calma, tuve momentos de profunda liberación, armonía y felicidad. Por ese entonces ya había comenzado con el sector “B” de la pieza, que expresa, como las notas del principio, un estado de ánimo positivo y exultante. El sector “A” también es positivo, pero yo lo siento bastante complejo y la descripción de todos mis cambios de humor y nuevas experiencias en ese periodo daría para una novela corta. - El 15-1-18 concebí el IIIº movimiento de esta obra que se llamará “Toda una vida” y que estará inspirado en otra pieza mía (“La danza cósmica”); pero de esto ya hablaré en su momento. - No sé si llamar concierto a esta obra es del todo correcto, lo hago así porque las definiciones que he encontrado al respecto le dan una amplia variación de significados. Quizá podría ser una suite, pero parece que las reglas de este concepto son mucho más rígidas y exigentes. En cualquier caso espero aprender en la academia sobre estos y otros conceptos cuando me llegue su momento.

Sarasate: Balada, Op. 31

2 parts14 pages07:376 months ago119 views
Violin, Harp
Una magnífica melodía que me hace sentir muy bien y muy agradecido a Sarasate por haberla compuesto. Muy sensible. He cambiado el piano de la partitura original por el arpa. El piano me suena muy brusco en MuseScore para el estilo de la melodía; además la he oído en Youtube acompañada por el arpa (o eso creo). - Por fin me he instalado en una ciudad pequeña y me he matriculado en una academia de música. Ya estoy aprendiendo mucho y no he hecho mas que empezar. - 10-03-2018: He descubierto en YouTube una segunda versión, más larga, de esta Balada: https://www.youtube.com/watch?v=OQFIiutIXVw&list=PLsVATvqNUVDpu3RzVrz0a92rUqyh2Icsh&index=37 No sé cuanto tiempo durará allí porque de vez en cuando las quitan por derechos de autor.

Ruperto Chapí: El tambor de granaderos, preludio

1 part8 pages05:497 months ago255 views
Piano
"El tambor de granaderos" pertenece a un género musical genuinamente español: la Zarzuela (https://en.wikipedia.org/wiki/Zarzuela). El inicio del género se puede rastrear hasta tan lejos como principios del siglo XVII (https://es.wikipedia.org/wiki/Zarzuela), y llega hasta mediados del siglo XX. Ya no se escriben nuevas obras del género, pero se siguen reponiendo actualmente con interés del público en los teatros algunas zarzuelas. Ha sido y sigue siendo un género muy popular en nuestro país. La Zarzuela se exportó a Hispanoamérica y Filipinas, donde tuvo mucho éxito y una gran expansión. Este preludio de "El tambor de granaderos" es muy conocido y se escucha con mucha frecuencia en las ondas y tocado por las orquestas. Por más que la había buscado no encontré la partitura para orquesta, pero justo cuando terminaba de transciribir esta pieza para piano hallé en Internet la partitura manuscrita para orquesta del propio Ruperto Chapí. He empezado a trancribirla para compararla con la escrita para piano, pero no sé si la terminaré. Aunque la partitura es muy legible, sin embargo su escritura es, para mí, bastante 'jeroglífica'.

Miguel Marqués: 1ª sinfonía, 1º mv.

22 parts43 pages06:497 months ago152 views
Flute, Oboe, Clarinet, French Horn(4), Bassoon, Trumpet(3), Trombone(3), Timpani, Harp(2), Strings(3), Cello, Contrabass
Al parecer la única partitura localizada que existe, es la manuscrita de MM, que se encuentra en el RCSMM (Real Conservatorio Superior de Música de Madrid). Otra partitura es una edición revisada (por lo tanto sujeta de nuevo a derechos de autor) publicada por ICCMU (Instituto Complutense de Ciencias Musicales), Madrid 1993, con motivo del 150 aniversario de su nacimiento.. - No encontré los cornetines ni los clarines en MuseScore, así que tuve que poner trompetas. - Hay montones de discrepancias entre la partitura original de MM y la revisión crítica, empecé a anotarlos en la partitura, pero luego dejé de hacerlo, me pareció un trabajo excesivo y, quizá, superfluo; es decir, sin demasiadas razones para hacerlo. - En algunos pocos casos, en la altura física de las notas sobre la partitura (mis conocimientos musicales no dan para más) no estoy de acuerdo con tal revisión, pues la posición de la nota yo la veo en la partitura de MM dibujada (escrita) claramente un lugar más arriba o abajo de lo que está en la revisión crítica (no me refiero a los bemoles o sostenidos, pues ahí mi escasa competencia no me permite entrar, sino al dibujo físico de la nota). Cuando tengo dudas en tal posición me he guiado indefectiblemente por la partitura revisada. - En el compás 62 Marqués introduce una armadura en Do menor, mientras que la revisión crítica continua con la armadura inicial en Si bemol. En la escritura de ésta última hay, luego, montones de bemoles añadidos que no están, como me parece lógico (aún en mi ignorancia), en la partitura original. - Los compases 242-245 de la primera trompa en Mib están enmarcados, y hay una nota manuscrita de MM que dice: “estos compases uno ‘atrás’”. Sin embargo en la revisión crítica explican que: “se ‘adelanta’ un compás el pasaje”. En fin, interpretando literalmente el texto de Marqués (dado que no poseo suficiente criterio musical para hacerlo de otra manera), la partitura transcrita por mí tiene ese pasaje dos compases ‘atrás’ de la escrita por la revisión crítica. - La distribuciión y elección de los instrumentos también varia en la revisión crítica. Por ejemplo: "Hemos adaptado tanto orden de disposición de los instrumentos en la partitura como la escritura de los instrumentos transpositores a la práctica orquestal actual, sustituyendo los clarines y cornetines por trompetas en sí bemol, y transportando todas las trompas a fa.” Y siguen otras explicaciones. - Así que casi podría llegar a decirse que ésta es ‘mi versión’ de la partitura original de MM, con todos mis respetos a su genio, que lo creo muy destacado. - Al contrario que en la partitura de la 3ª sinfonía que respeté estrictamente la escritura de Marqués, aquí me ha parecido más oportuno poner casi siempre las notas que en el original están indicadas como repetición de otras escritas. - Quiero agradecer a mike320 (https://musescore.org/es/node/261506#comment-806295) y a Shoichi (https://musescore.org/es/node/261936) sus consejos sobre la partitura. https://es.wikipedia.org/wiki/Pedro_Marqués https://en.wikipedia.org/wiki/Miguel_Marqués 31-10-17: he corregido las claves de los dos primeros trombones, que estaban mal, y repasado las notas de ambos.

Sarasate: Zigeunerweisen (Gypsy Airs, Aires gitanos)

14 parts32 pages07:188 months ago504 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Trumpet, Timpani, Percussion, Violin, Strings(2), Viola, Cello, Contrabass
La transcripción de esta partitura me ha sabido a esos juegos de misterio del ordenador, donde tienes que ir buscando las pistas que te ofrece el programa. Averiguar cómo poner las notas que tiene escritas Sarasate ha sido todo un reto de misterio y disfrute según iba solucionando su escritura, pues el autor no pone la notación de los grupos irregulares (sólo dos o tres veces en toda la partitura). Ya lo verán si estudian sólo un poco la partitura. Lo he hecho así porque en su composición no hay ninguna indicación de que estemos ante compases irregulares. He substituido el pentagrama pautado del triángulo en el original, por el suyo propio en Musescore, entre otras cosas porque la línea (Mi) donde Sarasate tiene colocadas las notas no suenan a triángulo, habría que colocarlas en la línea de Fa. No estoy seguro de que los tempos que he puesto se adecuen del todo bien a la ejecución que he escuchado de la obra. Lo he realizado lo mejor que he sabido. En fin espero que la disfruten tanto como yo lo he hecho. Le doy las gracias a mike320 (https://musescore.com/user/6105546) por toda la ayuda que me ha prestado en las dudas que he tenido. NOTA, para mi seguidores e interesados: he terminado la partitura del 1º mv. de la 1ª sinfonía de Kalinnikov: https://musescore.com/user/11187041/scores/3846956 . Creo que Musescore no avisa de estos cambios.

Concierto de violín y orquesta, Iº mv. Una época que se va.

12 parts26 pages09:379 months ago121 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Tuba, Violin, Strings(2), Viola, Cello, Contrabass
Creo que es lo mejor que he hecho hasta ahora. A mí me va pareciendo que suena bien..., aunque aún tenga que aprender mucho... muchísimo... de orquestación y (no sé cómo se dice) coherencia del discurso musical..., me parece... ¡Bueno! me voy a matricular en una academia... Quizá con el tiempo le añada un segundo y tercer movimiento y complete un concierto, pero por ahora no me siento inspirado. La composición la había empezado en abril o mayo y es una de las que titulo “Nueva” (N9 en este caso). Desde entonces han ocurrido muchas cosas en mi vida y quizá algún día las cuente. Conforme la fui escribiendo fue naciendo una esperanza en la nueva época que viene... que está todavía por salir de la bruma. Los bajos pueden sonar muy fuertes según el sistema de escucha que se emplee. Espero que les guste.

Celebración III, Salvación [Celebration III, Salvation]

13 parts29 pages04:4410 months ago135 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Piano, Timpani, Percussion, Strings(4), Cello
Empleo aquí "Salvación" en un sentido más bien mundano: salvación de un naufragio, de un incendio, de una bancarrota, de una depresión, de una adicción..., del vacío superficial e insulso de una vida vacía y sin propósito... Se da en esta composición una sincronía: está escrita desde hace tiempo; era parte de una misma pieza junto con “Celebración I”, pero me pareció que había demasiada variación en ella y las separé, por lo que introduje entremedias “Celebración II”. Cuando me he dado cuenta de que se acercaba el año de mi actividad musical he comprendido que el término “Salvación” también se podría aplicar a mi sentimiento tras haberme encontrado con la música y desarrollar toda una faceta nueva en mi vida... me salvó del aburrimiento... Hoy hace un año que subí mi primera partitura a Musescore. Esta obra es la que más tiempo me ha llevado elaborar. Siento que durante el año pasado he adquirido confianza en mi capacidad para componer y que ahora no tengo tanta prisa por subir composiciones a Musescore. Quiero pasar a una etapa en la que predomine la calidad sobre la cantidad, por lo que mis piezas se espaciarán en el tiempo. Eso sí, seguiré subiendo transcripciones, pues es una ocupación que me entretiene, me gusta y aprendo mucho con ella. Asimismo pienso que estoy en el punto que tengo que encontrar mi forma (estilo) de componer… si es que existe, pues me gustan cosas muy diversas. Espero que les guste, aunque sólo sea un poco.

Miguel Marqués: 3ª sinfonía, 1º mv.

19 parts50 pages07:1211 months ago178 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon(2), French Horn(4), Trumpet(2), Trombone, Timpani, Percussion, Strings(5)
Miguel Marqués, fue llamado “el Beethoven español”*. Un músico mallorquín (España) casi desconocido hoy en día al que, sin embargo, llegaron a comparar en su tiempo con Beethoven. Aún salvando las distancias, si así lo juzgan, cuanto más lo escucho más convencido estoy de estar de acuerdo. Desde la primera nota que oí de sus composiciones sinfónicas en YouTube estoy encantado con él, y cada día me gusta más. Según Peña y Goñi, crítico de la época**: «La sinfonía de Marqués representa una nueva fase de nuestro arte patrio, una innovación atrevida... [a la] sinfonía de Beethoven […] Marqués la ha adornado y la ha transformado.» Yo añadiría que encuentro en las composiciones sinfónicas de Marqués un ‘aire mediterráneo’ que no hallo en ninguna otra de su género y que es especialmente vivificante para mí. * (Según Antonio Daganzo: sinfonía de las palabras, citada en la portada). ** (Biografía en la web de la Fundación Juan March, citada en la portada) La partitura es de lectura difícil, pues tiene (según me ha informado Shoichi) una escritura antigua y, añado yo, peculiar. Estimo que las anotaciones que he hecho no siempre serán las correctas, pero si llegara el caso estoy dispuesto a revisarla “de cabo a rabo” (= di capo a coda) en cualquier momento. La transcripción de esta partitura ha sido todo un reto, cosa que, he de confesar, me encanta; aunque a veces, cansado, reniegue de la misma. Hay anotaciones en la partitura que he tenido que ‘interpretar’, pues no estaban claras para mí. Cualquier indicación que mejore la misma será recibida con gratitud, pues siempre aprenderé algo de ella. En cualquier caso espero conseguir una copia mejor de la misma algún día. Y doy las gracias de nuevo a Shoichi por la ayuda que me ha prestado; una cosa que descubro con ello son las infinitas posibilidades que tiene el programa de Musescore, con lo que aumenta, asimismo, mi admiración por sus creadores.

Sibelius, 1ª sinfonía, [symphony], 1º mv.

19 parts82 pages08:20a year ago189 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn(2), Trumpet(2), Trombone, Tuba, Timpani, Percussion(2), Harp, Strings(2), Viola, Cello, Contrabass
Sibelius está entre mis músicos más favoritos. Hace casi dos meses colgué 72 compases. Hoy, 12-8-2017, la he terminado con mucho trabajo. Por ejemplo: identificar las diferentes voces en cada momento ha sido un verdadero galimatías para mí, e ignoro qué importancia puede tener asignar una frase musical a una voz equivocada. Lo he hecho lo mejor que he sabido. No conocía, cuando empecé, lo complicado que me iba a resultar. Confío en que el grueso del trabajo esté hecho y siempre se puede mejorar. Algunos modos de escritura no sé si son normales o peculiares. - He visto que los tempos no se ajustan a la audición normal. Tal como está dura unos tres minutos menos. Tendría que corregirla si me animo a cotejarla. Cualquier corrección o ayuda para terminarla adecuadamente, será bien recibida. Reconozco la ayuda prestada por Shoichi y 88888888 en la solución de dudas mientras escribía la partitura. 15-8-2017: gracias al consejo de Shoichi he añadido a las notas del Bombo un trémolo (dejado invisible), pues tal como estaba escrito no sonaba.

Celebración, II [Celebration, II] Gloria, beatitud [Bliss]

13 parts22 pages05:10a year ago99 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Piano, Timpani, Percussion, Strings(4), Cello
A diferencia del primer tiempo de la obra, se trata de una celebración más interior que exterior. Por “gloria” entiendo el aspecto espiritual y no el mundano (no el éxito). Si acaso el mundano sería como cuando decimos “me siento en la gloria” o “me sabe a gloria”, entendiendo en este caso que el sentimiento y el sabor es ‘divino’, como ‘el placer de los dioses’. La palabra “glory” en inglés, hasta adonde a mí se me alcanza, no tiene este significado.

Sarasate, Fantasía sobre Carmen [Carmen Fantasy]

19 parts64 pages14:38a year ago1,118 views
Piccolo, Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn(2), Trumpet, Trombone(2), Timpani, Percussion, Harp, Violin(3), Viola, Cello, Contrabass
Quiero reconocer y agradecer a todos los que se ocupan de desarrollar y enriquecer el programa de Musescore. Dedico esta transcripción de la partitura del genio español de Sarasate a todos ellos, y en particular a mis seguidores/as y a todas las personas que han elegido obras o transcripciones mías como favoritas. También se la dedico a Shoichi, que me ha ayudado a resolver un sin fin de problemas técnicos (todos los errores que pueda haber en la partitura son míos). Hace diez meses cuando empecé a componer no pude ni imaginar cuantas satisfacciones me iba a dar mi ocupación musical. La partitura tendrá, imagino, muchos errores; la iré corrigiendo y perfeccionando según vaya aprendiendo más. He añadido algunas anotaciones en la partitura que, supongo, ayudarán a los neófitos como me han ayudado a mí. «- Pablo Sarasate [...] nació el 10 de marzo de 1844 en Pamplona, hijo del músico militar Miguel Sarasate Juanena y de Javiera Navascués Oharrechena. Niño precoz e hijo de padres conscientes del futuro de su hijo, tomó lecciones de violín, debutando a la edad de siete años en La Coruña. Estudió en Santiago de Compostela entre 1846 y 1849 con José Courtier, primer violín de la catedral y profesor de la Escuela de Música de Santiago de Compostela.» [...] «- Su formación musical y el espíritu de triunfo lo mantuvieron activo hasta su muerte. Según las críticas y crónicas de la época, su fuerza radicaba más en la sutileza de interpretación que en el fuego temperamental, aunando ataque, pasión, flexibilidad y una facilidad natural para el violín. Su técnica de la mano izquierda fue también famosa, así como la velocidad de ejecución. Arrancaba el más hermoso sonido que pueda esperarse del violín sin mostrar el enorme esfuerzo. Su prestigio universal como concertista quedó de manifiesto, por ejemplo, al ser recogida una de sus actuaciones en el St James's Hall de Londres por Arthur Conan Doyle, quien en su relato "La liga de los pelirrojos" hace que Sherlock Holmes posponga sus investigaciones en el caso para ir a escuchar a Sarasate, como buen aficionado al instrumento.» [...][Wikipedia] 3-10-17: por consejo de mike320 (https://musescore.org/es/node/251041) he quitado el "Tono de concierto" y corregido los errores en las armaduras. 6-10-17: la estoy revisando a fondo y cambiando, donde puedo, por ejemplo, los compases irregulares por grupos irregulares de notas. Sarasate los emplea, yo diría en mi ignorancia, que de una manera poco convencional, por lo que me ha costado apreciarlo hasta que no he transcrito la partitura de "Zigeunerweisen". Por ejemplo los cuatrillos de los compases 312-314 no son convencionales sino que tienen una relación 4/2. Eso por poner el ejemplo más sencillo. 7-10-17: de momento he terminado la revisión. Los "Tempo" están todavía sin afinar del todo, pero es algo sobre lo que todavía tengo que aprender, ya lo solucionaré cuando sepa más. Por último he corregido, aquí y allá, algunas notas equivocadas. 8-10-17: tal como está escrita la partitura original (y he consultado dos) el violín solista tendría que tocar casi toda la obra en pizzicato; pero todas las ejecuciones que he visto-escuchado en YouTube (5 ó 6) sólo tocan así breves pasajes. He añadido, pues, la indicación de “arco” en varios lugares y la he dejado invisible. Espero no haberme equivocado mucho en las notas que he elegido para ello. No sé por qué esto es así, quizá algún músico me lo pueda explicar.

Celebración, I [Celebration, I]

13 parts32 pages04:44a year ago128 views
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon, French Horn, Piano, Timpani, Percussion, Strings(4), Cello
He pensado esta obra para desarrollarla en tres movimientos. No sé si alguna de las notas que he puesto se podrá tocar; pero ése sería un problema a resolver en el caso inverosímil de que alguna vez esta pieza se tocase con una orquesta real. Es muy animada, representa un momento de gran alegría y entusiasmo, y tiene mucha 'marcha'. Espero que les guste.

Vasili Kalinnikov, Sinfonía (Symphony) nº 1, 1er. mv.

20 parts50 pages14:29a year ago133 views
Flute(2), Oboe(2), Clarinet(2), Bassoon(2), French Horn(2), Trumpet, Trombone(2), Timpani, Harp, Violin(2), Viola, Cello, Contrabass
Bueno ya tengo completo este primer movimiento (30-09-2017). Kalinnikov es un músico que me encanta. Creo que si quiero seguir transcribiendo obras de mucha entidad como ésta voy a tenerme que comprar un ordenador más potente, pues cada minuto, o menos a veces, ¿se reiniciaba? (se paraba...) el programa de Musescore y tardaba unos segundos en continuar el trabajo que iba haciendo.

Concierto de Brandemburgo nº 5, 2º Mv.

3 parts6 pages04:58a year ago166 views
Flute, Violin, Harpsichord
Al ver que cuatro compañer@s han elegido mi transcripción del primer movimiento de este concierto como favorita, me he animado a poner el segundo movimiento después de comprobar que no está (o no lo he encontrado) en Musescore. Las notas del bajo cifrado no están puestas, no sé hacerlo a pesar de que intenté estudiar el tema. La parte teórica y técnica de la música se me resiste bastante, en parte, creo, debido a mi radical tendencia iconoclasta... Tengo pendiente terminar el 3º movimiento. En cualquier caso la partitura es libre por si alguien le quiere añadir las notas del bajo cifrado y colgarla a su vez en la red de Musescore. Sólo desearía que mencionasen mi trabajo si lo han utilizado, aunque tampoco es necesario.

Amor que ilumina [Love as feeling that illuminates]

2 parts2 pages02:36a year ago289 views
Violin, Cello
Cuando pensé en algún motivo espiritual para nombrar esta partitura no quise adherirme a ninguna religión, sino buscar lo que puede unirlas. Y eso es sin duda el amor. Así que apelo a este aspecto de la religión y no a aquél otro que predica el odio, la venganza, la supremacía y el ojo por ojo, y persigue a paganos, infieles, gentiles y parias… Apelo a la espiritualidad y la consciencia que está más allá del “maya” de la vida. Me inspiré en el “Ave María” de Schubert, y aunque mi partitura no le llegue a la suela de sus zapatos a mí me hace feliz. Quizá algún día pueda hacer algo mejor. Por otra parte, como decimos en castellano (español) la letra y la música “están pegadas con engrudo” (‘mal pegadas’ -mal conjuntadas), pero lo que quiero dejar constancia con ella es el mensaje que me gustaría enviar. Es decir, es más una declaración de intenciones que una letra bien armonizada con la música. No quise, por ello, utilizar un texto religioso tradicional. Así que tuve que crear, a mi pesar, una letra propia. En fin, me parece un poco ñoña [silly], pero no se me ocurre nada mejor de momento. Cualquier contribución a la misma, incluso aunque no sea específicamente espiritual –siempre que hable del amor–, sería bienvenida. En cualquier caso espero algún día crear algo mejor tanto en la música como en la letra. Mientras tanto prefiero seguir adelante con otras composiciones, pues de lo contrario me quedo atascado.